Αχ, αυτοί οι γονείς | Βουλγαρία

Αχ, αυτοί οι γονείς | Βουλγαρία

Θέατρο Vazrazhdane | 2024

Το «Αχ, αυτοί οι γονείς» ανέβηκε ως παράσταση στο θέατρο Vazrazhdane της Σόφιας από 6 Απριλίου έως 30 Ιουνίου 2024.
Τη σκηνοθεσία έκανε η Maria Veselinova, τη διασκευή ο Georgi Ivanov και ερμηνεύουν οι Alexander Alexandrov, Petya Boncheva, Georgi Zlatarev.


7 Αναζητήσεις

 

7 Αναζητήσεις

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά | 2020

Οι 7 Αναζητήσεις είναι ένα πολύπτυχο, μια σπονδυλωτή παράσταση με κείμενα ποιητικά ή ρεαλιστικά, τα οποία αναζητούν ταυτότητες ανθρώπων από τη μία άκρη της Ελλάδας στην άλλη. 7 συγκλονιστικές ιστορίες, 7 αναζητήσεις. Ο πόλεμος, η μετανάστευση, η εξαφάνιση, η αιχμαλωσία, η απομόνωση, η εγκατάσταση, η μοναξιά. Κοινός τόπος της παράστασης οι άνθρωποι, η αναζήτηση. Αναμνήσεις, αναζητήσεις, ερωτήματα, μαρτυρίες.

7 θεατρικοί συγγραφείς διαφορετικού ύφους (Άκης Δήμου, Ρούλα Γεωργακοπούλου, Στέφανος Δάνδολος, Μάκης Τσίτας, Γιάννης Τσίρος, Θανάσης Χειμωνάς, Γιώργος Σκαμπαρδώνης) συναντούν 7 σκηνοθέτες (Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Θοδωρής Γκόνης, Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Νάνσυ Μπούκλη, Χάρης Πεχλιβανίδης, Μαρία Σάββα, Θανάσης Χαλκιάς) και 7 ηθοποιούς (Μάνος Βακούσης, Κατερίνα Διδασκάλου, Λεωνίδας Κακούρης, Ρηνιώ Κυριαζή, Ηρώ Μπέζου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Μαρία Παπαλάμπρου).

Η Ελλάδα της Μέσης Ανατολής, του Εμφυλίου, της μετανάστευσης στη Γερμανία, των αγνοουμένων της Κύπρου, της ευμάρειας μετά τη δεκαετία του ’90, της σύγχρονης αστικής απομόνωσης, της μετανάστευσης, στη σκηνή του ΔΘΠ μέσα από 7 ξεχωριστά κείμενα. Γιατί «Έκτοτε τα ίχνη του χάνονται. Όποιος γνωρίζει κάτι, παρακαλείται να...».

 

Δύο μονόλογοι στη Φινλανδία

Δύο μονόλογοι στη Φινλανδία

Μονόλογοι | Ίδρυμα Christine & Göran Schildts, Ekenäs | 2006

Δραματοποίηση των διηγημάτων «Η Μαρία» και «Η απέναντι» από το βιβλίο Πάτυ εκ του Πετρούλα.

 

Σκηνοθεσία: Taru Mäkelä
Μετάφραση: Anna Mannil, Päivi Vuontisjärvi
Φωτισμοί: Heikki Gerlander
Φωτογραφίες και κάμερα: Dan Gustafsson
Έπαιξαν: Pirkko Hämäläinen, Lilga Kovanko


Cine-Theatre Έξι στα δώδεκα (β’ κύκλος)

 

Cine-Theatre Έξι στα δώδεκα (β’ κύκλος)

Θεάτρο το Τρένο στο Ρουφ | 2023

Η ιδέα του cine-theatre «ΕΞΙ στα ΔΩΔΕΚΑ» γεννήθηκε την περίοδο της πανδημίας, σε συνδυασμό με την ιδιαιτερότητα των χώρων της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ. Πρόκειται για το υβριδικό καλλιτεχνικό project που εμπνεύστηκε και σκηνοθέτησε η Τατιάνα Λύγαρη και υλοποιήθηκε σε δύο κύκλους. Η πρόταση αυτή συνδυάζει τον νεοελληνικό θεατρικό λόγο, τον πρωτότυπο σκηνικό χώρο ενός βαγονιού, τον κινηματογράφο και το διαδίκτυο στο πλαίσιο μιας πρωτότυπης δημιουργικής διεργασίας.

Με στόχο την ενίσχυση και προβολή της σύγχρονης ελληνικής θεατρικής γραφής, η γνωστή ηθοποιός και σκηνοθέτιδα κάλεσε γνωστούς Έλληνες πεζογράφους να γράψουν συνολικά 12 νέα θεατρικά κείμενα σύντομης διάρκειας, αντλώντας την έμπνευσή τους από τον πρωτοποριακό παραστασιακό χώρο της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.

Στο πρωτότυπο αυτό project τα θεατρικά έργα κινηματογραφήθηκαν σαν ταινίες μικρού μήκους: στον A’ κύκλο στα compartments του New Wagon της Αμαξοστοιχίας και στον Β’ κύκλο στις θέσεις θεατών του Θεατρικού Βαγονιού από μια εξαιρετική ομάδα συντελεστών.

Τα 6 νέα ελληνικά θεατρικά έργα του Β’ Κύκλου που προβάλλονται on demand μέσω της πλατφόρμας του viva.gr είναι τα εξής: «Ψ» της Μιράντας Βατικιώτη, «Αν δεις νεκρό» της Αμάντας Μιχαλοπούλου, «Ε, και;» του Σάκη Σερέφα, «Μια εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία» του Ανδρέα Στάικου, «Γυάλινος απόγονος» της Φωτεινής Τσαλίκογλου, «Η εκδήλωση» του Μάκη Τσίτα.

 

Ο στρατηγός κάνει φασαρία στην πλατεία

Ο στρατηγός κάνει φασαρία στην πλατεία

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά | 2019

Πρόσωπα διαφορετικού φύλου και ηλικίας, προερχόμενα από τη μικροαστική τάξη, προσπαθούν απεγνωσμένα να επικοινωνήσουν μέσα από τις προσωπικές τους στιγμές ή τις καθημερινές τους ασχολίες. Οι άνθρωποι αυτοί, πότε σε εξωτερικό και πότε σε εσωτερικό χώρο, συνδιαλέγονται με άτομα του περιβάλλοντός τους ή με τον τυχόν διπλανό τους επιχειρώντας μια σύζευξη ουσιαστικής επικοινωνίας, την οποία όμως τις περισσότερες φορές υποδαυλίζουν οι ίδιοι. Τα μονόπρακτα που αποτελούν το έργο θέτουν καίρια ζητήματα τόσο για τις σχέσεις όλων μας μέσα στην κοινωνία, όσο και για το γεφύρωμα της χασματικής ανθρώπινης επαφής.

Συντελεστές
Κείμενο: Μάκης Τσίτας
Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη
Σκηνικά – Κουστούμια: Λίλη Πεζανού
Μουσική: Νίκος Βασιλείου
Φωτισμοί: Αννα Σμπώκου

Έπαιξαν:

Γιαννακού Ελισάβετ, Δούκα Μαρία-Νεφέλη, Ζάχαρης Τρύφων, Μπιτούνη Ιωάννα, Μαυράκης Νίκος, Παπακώστας Λευτέρης, Παπουτσή Δανάη, Ρόκκος Βαγγέλης, Σαρρή Μυρτώ, Τσικούρας Δημήτρης

Η παράσταση ήταν ενταγμένη στο Τριετές Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα 2018-2020 «Η δυναμική του Ελληνικού Λόγου στο Θέατρο 2019» του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Η Τηλεόραση / Στην πλατεία

Η Τηλεόραση / Στην πλατεία

Μονόπρακτα | Θέατρο των Καιρών | 1999

Σκηνοθεσία: Έρση Βασιλικιώτη
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιάννης Λεκκός, Ανθή Σοφοκλέους
Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Καζάκος
Φωτισμοί: Γιάννης Βαλασάκος
Video Art: Νίκος Ζάππας, Μάκης Δοντάς, Άκης Χατζηαντωνίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Σουβλή
Έπαιξαν: Βασίλης Βλάχος, Θάνος Σαμαράς, Αφροδίτη Τζοβάνη

 

Cine-Theatre Έξι στα δώδεκα

 

Cine-Theatre Έξι στα δώδεκα

Θεάτρο το Τρένο στο Ρουφ | 2021

Θέατρο και σινεμά συνυπάρχουν στο υβριδικό καλλιτεχνικό έργο «ΕΞΙ στα ΔΩΔΕΚΑ» που εμπνεύσθηκε και σκηνοθέτησε η Τατιάνα Λύγαρη και προβάλλεται τώρα on demand στο viva.

Η νέα αυτή πρόταση έρχεται να συνδυάσει τον νεοελληνικό θεατρικό λόγο, τον πρωτότυπο σκηνικό χώρο ενός βαγονιού με compartments, τον κινηματογράφο και το διαδίκτυο.

Η γνωστή ηθοποιός και σκηνοθέτρια προσκάλεσε έξι Έλληνες πεζογράφους και θεατρικούς συγγραφείς να γράψουν 12 νέα θεατρικά κείμενα σύντομης διάρκειας, αντλώντας κυρίως την έμπνευσή τους από τον πρωτοποριακό, μη θεατρικό χώρο των 12 Compartments του New Wagon της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.

Τα πρώτα 6 από τα 12 θεατρικά έργα κινηματογραφήθηκαν σαν ταινίες μικρού μήκους: «Το ακρωτηριασμένο άγαλμα» της Φωτεινής Τσαλίκογλου, «Εκτός συστήματος» του Μάκη Τσίτα, «Εγκαρδιότητα» του Άκη Δήμου, «Η ευχάριστη όψη των πραγμάτων» της Αμάντας Μιχαλοπούλου, «Μην το πεις» της Μιράντας Βατικιώτη, «Βασίλισσα των νυχτερινών τρένων» του Ανδρέα Στάικου.

 

Μάρτυς μου ο Θεός

Μάρτυς μου ο Θεός

Μονόλογος | Πολυχώρος Vault | 2014-2017

Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε από τότε που πρωτοανέβηκε το 2014, τις εξαιρετικές κριτικές που απέσπασε και την περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, συνεχίζονται για τρίτη συνεχή χρονιά στον Πολυχώρο Vault οι παραστάσεις του έργου του Μάκη Τσίτα Μάρτυς μου ο Θεός –βασισμένου στο ομότιτλο μυθιστόρημά του, που τιμήθηκε με το Βραβείο Λογοτεχνίας της Ευρωπαϊκής Ένωσης 2014–, σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη, με τον Ιωσήφ Ιωσηφίδη στον ρόλο του Χρυσοβαλάντη.

Μέσα στο πανηγυρικό κλίμα που επικρατεί στην Αθήνα του 2004, ο Χρυσοβαλάντης –ένας τυπικός αντιήρωας της εποχής μας, άνθρωπος απλός αλλά οπλισμένος με χιούμορ, με φαντασία και με μια ιδιαίτερη λεκτική ευφορία–, έχοντας βρεθεί στα πενήντα του άνεργος και με υγεία κλονισμένη, εξιστορεί τα πάθη που υφίσταται από παιδί στην αναμέτρησή του με την πραγματικότητα. Όλοι –οι γυναίκες που συναντά, οι εργοδότες του, ακόμη και η ίδια η οικογένειά του– τον προδίδουν, ενώ γύρω του διαγράφεται η εικόνα μιας κοινωνίας που, παρά την επιφανειακή ευμάρεια, βυθίζεται στην παρακμή. Μέσα από τον χειμαρρώδη μονόλογό του, που ακολουθεί τη ροή της σκέψης του, παρακολουθούμε τον αγώνα του να σταθεί όρθιος, ισορροπώντας ανάμεσα στο κωμικό και το δραματικό.

Συντελεστές
Κείμενο – Δραματουργική επεξεργασία: Μάκης Τσίτας
Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μυρτώ Αθανασοπούλου
Μουσική επιμέλεια: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Σκηνογραφική επιμέλεια: Σοφία Καραγιάννη, Λίνα Παγώνη
Ερμηνεία: Ιωσήφ Ιωσηφίδης

 

Τηλεοπτικό σποτ

 

Ραδιοφωνικό σποτάκι: 

 

Μάρτυς μου ο θεός | Ρουμανία

Μάρτυς μου ο Θεός | Ρουμανία

Μονόλογος | Θέατρο Nottara | 2017

Το Μάρτυς μου ο Θεός παρουσιάστηκε στο Θέατρο Nottara στο Βουκουρέστι, στις 14 Ιουνίου 2017, με τον Gabriel Răuță, σε μετάφραση Claudiu Sfirschi-Laudat και σκηνοθεσία Alexandru Mâzgăreanu. Στο πλαίσιο της σειράς Θεατρικών Αναλογίων με τίτλο «Η παράσταση αρχίζει με μια ανάγνωση» που διοργάνωσαν το Θέατρο Nottara και η Εστία του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού στη ρουμανική πρωτεύουσα.